谢霆锋cf枪战大片,cf最早叫什么?

1、谢霆锋cf枪战大片，cf最早叫什么？

CF最早叫“QQ战火”，后来，很多玩家都觉得这个名字太俗气，所以国服就更改为现在的“穿越火线”！

CF曾经几乎争霸了当时的各大游戏榜单，那时候你要去网吧的话，几乎80%的玩家玩的都会是这款游戏，绝大部分cf的老玩家应该都有印象吧？

随后，官方就提出了“三亿鼠标的梦想”这个雄伟的称号。当时确实挺令人激动的，尤其是后来还请来了谢霆锋等大牌明星做代言，一时间，cf真的到达了一个顶峰！

2、2018年中国好声音中哪位导师的唱功实力比较强？

新一季的中国好声音已经开播，四位导师做为实力派歌手，各有各的特点，而李健老师，谢霆锋老师做位新一届的导师也有自己的特点，说一句我是听周董，和李健的歌长大了，其他两位可能是年龄问题吧，对他们的歌曲经历没有这么接触过，但在新一季的好声音舞台上我是真的被李健圈粉了，毕竟他是一个十分优秀的音乐人，出道这么多年了，给我们的感觉印象始终都是那么温文柔雅。我们都知道李健是清华的高材生，人长的帅，歌曲也写的非常好。而在抢人环节中，各种段子以及文言文都是信手拈来，但在中国好声音的舞台上我们可以从衣服风格上看出李健和其他几位导师的不同其他三位都是嘻哈风格，单独李健是衬衫搭配西服，让我们进一步看到是他的书生气，他的温文尔雅，还有他的评价阶段他用成语评价，更能突出他的才华！李健自身的才华不可估量，为人圆润谦和，懂得和外界相处的边界，不越界，不限界。他经历过失去至亲的悲痛，所以他更加懂得要珍惜身边人的温度，不刻意炫耀，也不会无事炒作。喜欢他的才华横溢，喜欢他的品质优良！他是娱乐圈不可多得的一股清流，传递给人们的是满满的正能量。李健老师，他的音乐听起来会让我们抛去世俗的那些杂念，只想安静地听完那首歌曲，喜欢李健，更喜欢他的作品，相信2018的好声音，他也可以带来不一样的味道～你们觉得李健老师怎么样呢?

3、大家对铺天盖地的传奇有什么看法？

记得这种广告，最开始出现以小屏的模式弹窗出来，在网吧打游戏的时候经常遇到，后来这种游戏越来越多，以至于各大网站挂的都是。传奇的确是一代人的经典、青春、回忆和80.90的穿越火线同性质。最终经典的传奇还是被外挂吞噬。成了玩家们心里不可磨灭的记忆，现在网站上挂的传奇哪个是正经的，满天铺地的假传奇，没有一个能代替走过曾经的岁月那个经典传奇。什么一刀999爆装备，都不过是过度宣传自己的游戏，吸引玩家的方式罢了。说到这里不得不提不吐槽当初吞鲲的游戏，什么进化尸鲲、终极进化，简直就是垃圾游戏，他们这些奸商口口声声说用心做游戏用心做宣传CG，可他们用心的只是宣传，宣传也就是把图P的好看一点罢了，在拉绿幕扣像扣人，然后再配一段look，这是我们新发布的游戏，巴拉巴拉一大堆，看见这种广告我就想吐槽，装备免费送、VIp也是钓鱼的鱼饵。希类似游戏在审核机制上多一点标准，国产游戏还有很长的一段路要走，这样的游戏已经足够多了，围起来的话，估计能把中国新游市场勒死。不得不说，我这样的说话方式有点笼统，但都是我自己的想法，又吐槽了这么多。以上观点纯属于个人看法，望见谅！国产游戏加油，有那么多的良心团队，我们大天朝迟早会出现游戏巅峰！以下为类似游戏截图。

4、谢霆锋代言过的游戏有哪些？

谢霆锋代言游戏有(贪玩蓝月)，霆锋代言游戏(至尊蓝月)有着经典热血传奇手游，帅气而华丽，霆锋代言(龙城战歌)游戏是一款深受广大玩家热爱传奇动作冒险手游戏，这款游戏中可以决战沙城，有穿越火线，等等游戏，每一款手游都好玩，玩家可以逼真炫酷

5、谢霆锋的音乐造诣怎么样？

不低，可留名HK音乐史。但最终妥协市场，随即退出音乐市场，影响内地一代摇滚观

谢霆锋，其实他的音乐造诣真的不低，《Viva》完美流行摇滚、《玉蝴蝶》内容前卫风格拉满，只能说谢霆锋出生在了错误的环境导致在24最黄金的年龄退出音乐市场，加盟影视。直接导致了没有后续音乐专辑。主要原因在于HK音乐市场真的不适合原创音乐人的生存。

HK音乐市场是不具备任何全能音乐人的生存环境，从陈百强到Beyond黄家驹、从黄家驹到谢霆锋，这些本该是可以引领HK音乐时代的音乐弄潮儿，让粤语音乐注入新世纪内容的骄子，却吞安眠药的吞安眠药，背井离乡的意外死亡，新世纪退出音乐市场。总体而言，谢霆锋相比于陈百强和黄家驹算是最好现状的人。

大概是有高人指点，谢霆锋知道，HK商业大环境不允许一个人包揽、作曲、作词、音乐制作、音乐立意，不考虑市场的全能音乐人做大。这会强化大众审美素质，导致商业的分工难做，导致岗位减少。

说回谢霆锋，谢霆锋的音乐其实非常容易分辨，早期由谢霆锋自己制作的音乐专辑的音乐，基本上都依然具有生命力，比如《VIVA活着》、《玉蝴蝶》等，但是后期加入传媒娱乐公司后的《谢谢你的爱》、《黄种人》、《因为爱所以爱》等音乐，明显是口水歌为主，这些音乐放在现代的音乐市场上，太过于陈旧了。音乐时代感太重。

单单凭借《VIVA》和《玉蝴蝶》两张专辑，谢霆锋都可以留名HK音乐史，虽然这两张专辑从现在的眼光去看，还是有非常多的提升空间，但是参考着谢霆锋不过20岁的年龄去审视，俨然可以看出他的流行音乐天赋。以下从谢霆锋的音乐学习经历、专辑分析两方面切入：

谢霆锋，这位作为HK顶级一线明星“四哥”谢贤和港姐狄波拉的儿子，从一出生就是商业焦点。这种环境对于谢霆锋并不是很友好，还至于没有个人空间。

在这种含着金钥匙出身的家庭中，在1994年，14岁的谢霆锋终于表达出了自己的兴趣爱好。他爱上了音乐、电吉他、和架子鼓。并认为这是非常酷的事情。

如此，他的母亲狄波拉就开始为他铺路，让谢霆锋拜入了HK声乐教父戴思聪门下，学习音乐。其实戴思聪，他是典型的商业金子招牌，基本上有他的名头和噱头在，不论是非唱功的偶像明星比如四大天王中的刘德华、黎明，还是HK唱功担当的王菲、吕方实力派，都可以学习到自己想要的知识。

谢霆锋从戴思聪这里开始学习到基本的音乐认知，比如基础乐理部分。第二年，对音乐有了基本接触的谢霆锋，在戴思聪和家人的建议下，前往鬼子开始音乐留学之旅，这也是谢霆锋人生赵桓总对于音乐最重要第一段时间。

1995年，谢霆锋到鬼子东京音乐学院进修音乐，专业方向是乐理、作曲、架子鼓、吉他。学习不过几个月，年仅15岁的谢霆锋就创作了他的第一首歌曲《估计错误》的作曲。这首曲子，并没有后来很多人夸得那么好，是谢霆锋进入作曲的标志事件。因为是作曲，后续发专辑时，有专业的编曲团队进行加工。但不论如何，15岁时，谢霆锋就开始了作曲创作，这首可以确定的。

在东京音乐学院学习的过程之中，对于谢霆锋取到最大作用的一点，是作曲的艺术化理解和对于音乐制作的流程参与，这两点非常重要。第一点作曲是谢霆锋个人创作的核心，而第二点则是谢霆锋如何通过利用资源，以一个晚辈的毛糙小子做出自己认为最完美的音乐，成为一名音乐制作人的关键。这两点缺一不可，

这一点谢霆锋好比周杰伦的定位，作曲+音乐制作人，当然谢霆锋相比于周杰伦，还是存在本质性去呗——起点过晚。周杰伦从小学、初中就开始学习钢琴，具有古典音乐的熏陶。而谢霆锋从14岁才开始具有音乐兴趣。音乐这个行业是将究入行环境和音乐氛围的，越早的入行对于音乐的认知和积累就越好。这一点可以从欧美的顶级大佬比如迈克尔杰克逊、火星哥、婕西姐等人可以看出，他们都是童星，从几岁就开始接触音乐，开始作曲登台。

但不论如何，谢霆锋相比于大部分的非专业性作曲人都具有更好的教育底子，他在东京音乐学院一共学习了一年半，随后就开始陆续参与商业演出和音乐还在做。

关于专辑质量，这一点必须得分开而论，从英H公司全身定制的各种口水歌而言，是不具备太多音乐可听性的，因为本质上都是套路和弦的产物，并没有一个具有长期生命力的能力。谢霆锋的个人专辑最好的点，是脱离了传媒娱乐公司低成本流水线审美的作品。

谢霆锋作为自己的音乐制作人做出的两张自己才是自己的音乐之本，这里以《玉蝴蝶》作为核心切入点：

专辑第一首歌：《玉蝴蝶·序曲》，这是我个人谢霆锋的思想之作。如果听过这首歌的朋友，会瞬间明白这不是一张普通的商业专辑。因为本张专辑的第一首歌，是纯音乐。这就是非常大胆的做法。周杰伦的《以父之名》前期多达一分钟多的序曲也是在2003年的推出。所以关于纯音乐的音乐开拓性，谢霆锋本身就在时代前沿。

而且这首《玉蝴蝶·序曲》是以恢弘的弦乐作为主体，完成了改变，由北京爱乐乐坛管弦乐完成，用到了《潜龙勿用》的旋律，和完美的摇滚重金属风格与古典弦乐的结合。虽然从细节上并没有周杰伦那种天马行空的巧思，总体上算是大范围框定的小范围常识。但是一个流行音乐歌手，一个不缺钱的二十多岁资产过亿的谢霆锋，能做出这样的音乐专辑，本身就是打了那些做垃圾流水线娱乐传媒的脸了。

随后两首名为：《今天你生日》、《天下不乱》则是一个叛逆少女的戾气之作，就是本身不满足于商业的同质化而作。由林夕、黄伟文填词。比如第一首《今天你生日》大抵是谢霆锋所感受的切身体会，因为对于他而言不论是和他熟还是和他不熟的人，都会恭维几句。林夕是这样写的“今天你生日，谁耐不耐心都要听侯你呻吟。今天你生日，谁熟不熟都相信你是个好人。今天你是神，今天理论上你最易开心，今天你是神，今天发任何梦也没缺陷。”

这三首歌下来，就基本上定下了这张专辑的基调——非商用音乐，具有个人艺术理解的年代摇滚青春产物。摇滚的意义就在于个人化的表达和推至大众化的认知，谢霆锋对于摇滚精神的阐释是对的，方向和内核都是完美本土化产物。

《玉蝴蝶》，本张专辑主打歌，点题之作。作曲由谢霆锋，作词由林夕完成，而编曲也是由谢霆锋，这一点很重要，编曲是谢霆锋本人。编曲才是一个对于音乐彻底的精准包装，表达了谢霆锋的审美达到了商业成熟地步，具有全方位维度的表达音乐立意的手段。

玉蝴蝶的作曲思路舍弃了摇滚传统的重金属配器音色，电吉他的狂躁消失了，架子鼓的激烈节奏消失了。反而钢琴主奏下，小提琴、中提琴、大提琴完成了恢弘的弦乐表达。本该出现于序曲的摇滚元素反倒是隐去。则是以作曲、作词来表达的摇滚。玉蝴蝶成为本专辑最温暖人心的歌曲。也是情歌之中的情歌，传闻是谢霆锋为自己的旧爱王菲所作。而事实也证明，王菲最终和谢霆锋走到了一起。

总体上，玉蝴蝶这一张专辑表达了，谢霆锋对于不同主体的音乐诠释手法。包含凄美、幽怨、暴戾、冥思、怀疑，还有浪漫，十分有趣的是，当年那个摇滚小子最终还是选择了玉蝴蝶的浪漫作为结尾。因为浪漫的情歌才是最终的结尾，市场的宠儿。

从玉蝴蝶之后谢霆锋就不再花大气力去制作音乐层面的作曲核心。而是开始转战影视。

综上，谢霆锋具有音乐造诣，但是最终商业始终认定的市场和利润二字。