都市滑板,你心目中最好看的电影是哪部?
都市滑板，你心目中最好看的电影是哪部？
去年夏天就听说陈情令很火，也没有去看。今年过年有点儿特殊，不能出门，不能溜达，只能呆在家里，平时都喜欢看韩剧，没有剧追了，想起了陈情令。刚开始看时真的没什么，可是到后来却欲罢不能，越来越喜欢魏无羡和蓝忘机，也被肖战和王一博俘虏，被他们的外形演技吸引了。之后看了很多他们的look，肖战和王一博真的很努力，也很优秀。肖战从一个没有科班出身的设计师，到现在唱跳自如的艺人，付出的努力可想而知后。王一博从13岁背井离乡为追求梦想努力，到今天舞台上光芒四射的艺人，无比彰显他的魅力。他很聪明，赛车，滑板等等也很出色。没有人会随随便便成功的，背后的心酸只有他们自己知道。所以说成功是给有准备的人准备的。岁月静好，愿付出努力的人们都能得到回报，愿每个人都能实现自己的愿望，愿这个漫长的冬天快点儿过去，春天快些到来吧！祝愿每个人都幸福安康，加油中国🇨🇳，加油武汉🇨🇳！！！
地铁跑酷旧金山版本和冰岛版本有哪些区别？
地铁跑酷旧金山版本和冰岛版本存在较大区别。首先，两个版本的地图不同，旧金山版本以美国旧金山城市为背景，而冰岛版本则以冰岛为主题；其次，两个版本的游戏场景设定不同，旧金山版本有较多高楼大厦和公园，而冰岛版本则有较多海洋和山地；最后，两个版本的游戏模式也有所不同，旧金山版本设置了更多类似于地铁逃亡的模式，而冰岛版本则突出了跑酷玩法。除了以上区别外，两个版本的音效、道具和人物角色也各自有所不同。旧金山版本音效更具有美国都市感，道具包括美国风格的建筑和交通工具，角色形象也更具有美国风情；冰岛版本的音效更具有冰岛气息，道具包括冰山和冰洞等元素，人物角色更突出了北欧民族的特色。
雅迪简易款哪个值得买？
第一款 雅迪 酷途动力版
这是一款主打年轻人市场的一款新国标电动车，属于简易款的一种，前置加宽面板，雅迪家族化的基因灯设计，车身采用了悬浮式座椅和加高的底盘设计，看起来更为时尚大气。
第二款 尚可领航版
这款车是专门为都市小女生准备的，属于滑板型的国标电动自行车，前置天使眼的透镜大灯，如果一只明眸大眼，车篮子，后排皮质座椅，宽阔的踏板空间。优质环保的平面彩色PP件。
斯塔奇是什么品牌？
斯塔奇是美国的鞋子品牌，创立于1992年，品牌以做鞋为主，目前也有涉及服装产品，但不算太多。
斯塔奇最独特的卖点就在于它的舒适度，不管你站多久，累的是腿，绝对不会累到你的脚，所以也正是因为如此，斯凯奇的鞋子设计风格虽丑，但品牌的口碑一直都挺不错的。
不过目前为了迎合消费者的审美口味，斯塔奇也推出了Marc Ecko和Zoo York两个系列品牌，专门生产都市风格鞋和滑板鞋，针对的是年轻一代的街头时尚风。
如何评价皇毅Spark的专辑格林成人童话？
推荐一个相当优秀的音乐新人，“华研国际”最新推出的皇毅Spark。
在二十岁不到的年纪，就能做出《格林成人童话》这样的专辑，无论怎么推荐，都不算过分。毕竟这张专辑，可以满足你对一个音乐新人的所有期待，甚至是幻想。
要说《格林成人童话》这张专辑好在哪里，一还是因为皇毅Spark作为创作者的年轻。年轻虽然不代表可以加分，但“低龄”高能这两个特点，如果在低和高两端的差距越大，自然就更能将创作者的才华放大。
很多时候人们用天才少年这样的词，少年这个定义，其实就是对才华的量化，如同Plus的用法类似。
这张专辑另一层面的好，就是它在音乐层面，不仅有皇毅Spark天马行空的想象力，更在作品内容上，通过具象又深度的呈现，将音乐文本和音乐技术，融合成一个整体。做到好听好玩的同时，还有思想的延伸空间。
这个就很难得了。尤其考虑到创作专辑作品时的皇毅Spark，只是一个19到20年龄区间的少年，就更让人有些羡慕……别人家的孩子了。别不服气，想想你的19岁，又干了点啥？
在音乐风格上，皇毅Spark的这张《格林成人童话》，倒是不难定义，它就是一张以嘻哈音乐作为结构主体的专辑。这一点，皇毅Spark似乎和这个时代的少年，在审美方向上，并没有什么不一样。
但一样的音乐，可以有不一样的玩法。在同样的方向上，也可以有不同的走向。
而皇毅Spark的这张《格林成人童话》，可以说是一张地地道道的嘻哈专辑，因为它完全传承了嘻哈音乐的精神。
嘻哈音乐并不仅仅只是滑板、涂鸦、棒球帽，以及用666的手势，表明你的嘻哈身份。这些确实嘻哈的一部分，但却不是全部，尤其是还没涉及到真正嘻哈音乐的内核。
嘻哈音乐的魅力就在于街头，但这并不代表着你在街头说唱，就一定是嘻哈。这个街上头，从泛指的角度，就是接地气、就是和真实的生活有关。
嘻哈从来不是泛泛而谈，更不是空喊口号，嘻哈音乐也许改变不了这个世界，但却必须呈现一个真实的世界，让更多人通过音乐引发共鸣和思考，用另一种方法，实现改变世界的可能性。
至少《格林成人童话》这张专辑，是一张和生活在当下的你我，都有无数关联的唱片，它就像一枚镜子，可以看到世界，也可以看到亲友，还可以看到自我。所谓音乐，总要和自己的情感和生活有关，才会让你有更多聆听的欲望。
《格林成人童话》就是一张将这个真实世界，跃然耳边的专辑！
以“假讯息”萌发创作灵感的《假头条》，不正是你我每天都要面对的状况吗？而在皇毅Spark的创作里，真真假假的消息，更延伸了善与恶的距离，让现象以音乐的方式，显现了背后的本质。
以美剧《黑镜》为名的作品，很像是对多年以前，罗大佑在《未来的主人翁》这首作品里，关于“我们不要被你们发明，变成电脑儿童”预判的一种回应。科技、人性、生活、时间，这样的矛盾，让《黑镜》这首歌曲里，也更具有人文文本寓意。
而《打工仔》这首歌曲，同样像是许冠杰经典作品《半斤八两》的另一种跨时代的演绎表达。都是关于打工仔和小人物主题的歌曲，不同的世代、不同的表达，却有着一样的针砭时弊，听来很容易让人共情、共鸣。
《围观者的+1》和《双面人》这样的作品，歌名就揭示了主题。现代都市那种冷漠的“围观者”，以及人前人后不一样的“双面人”，是现象、也让人感伤。将这些我们生活中的“日常”，以说唱的方式表达出来，既是皇毅Spark的创作敏感和触觉，也是一种人文色彩的关怀。
除此之外，作为年轻人的皇毅Spark，在《格林成人童话》这张专辑里，同样也有情歌主题的作品。不过，他的创作格局，也决定了他的情歌，并不是个人情绪化的小情歌，而是有着群像特征的大时代情歌。
《停不下来》里的网络约会，告别了媒妁之言和互寄情书的时代，现实、世故却简单干脆，这也算是皇毅Spark对于这个时代的某种记录。而由爱与被爱延伸出爱与被害关联的《斯德哥尔摩》，以及暧昧又挑逗的《Call Me》，同样是关于现代的爱情故事。不再是经典里的风花雪月，却有了当代霓虹的数字光影。
当然，不仅仅只是音乐的人文意义，皇毅Spark这张专辑，虽然在音乐主体上是嘻哈风格，但也在这个基础上，进行了自由却不生硬的融合，从而既有时代的融合共性，又有堪称Flow的表达个性。
像《停不下来》，虽然是一首R&B的情歌，但副歌部分的Trap节奏，以及那段不换气的Rap，不仅呼应了“停不下来”的主题，更让情绪的表达，有了丰富立体的层次感。
而这种音乐设计感，在这张专辑也经常出现。比如《双面人》最后的枪声，《打工仔》最后那句“According to our investigation report we find that mr.green doesn’t have a steady income（经过我们的调查，格林先生没有一个固定的收入）”，《围观者+1》里带有嘲讽意义的电话声，还有《Call Me》里慵懒但挑逗的音色，都是将技术和音乐氛围结合的最好例子。
两者互为关联，才有沉浸体验！
《假头条》里的Rap，不仅有着强烈的个人Flow，而且808的节奏律动部分，更是充满了力量。而这种力量，不仅是一种声浪，更是一种态度。从这首歌曲也可以感知到，皇毅的嘻哈音乐，说和唱加Beat，都是一个有机的整体，而不仅仅只是技术层面的拼贴。
这样的音乐，也才有振聋发聩的力量。
作为一张嘻哈音乐专辑，皇毅Spark的首张作品，还有陈建宁这样的金牌音乐人跨刀共同制作，而金曲词人严云农，亦和皇毅Spark合作了大部分的词作。除此之外，也有三位女歌手加持，让音乐在保持个人Flow的同时，又拓展了人声和表达的可能性。
《假头条》里师姐林恺伦的人声，更增强了音乐里光怪陆离的奇幻感；《停不下来》里F.I.R乐队主唱韩睿的歌声，抒情又浪漫，带有疏离感的音色，和皇毅热烈的Rap，也形成一种反差效果。
而在《黑镜》这首作品里，皇毅Spark更成了一个DJ和制作人的角色，让同学Sydney的歌声作为音乐的主导。在制作上，皇毅Spark用充满灵性的音色和灵动，弱化了EDM节奏的重击感，整体更轻盈飘逸，不仅能体现出Sydney女声的唯美感，也更适合东方人的聆听习惯。
一个自己也是新人的音乐人，竟然在首张个人专辑里，让出一首完整的作品，交给另一位新人演唱，而自己完全退到了幕后。这是皇毅Spark在音乐上的一种自信，而这种极强的音乐属性，也让皇毅Spark的未来，还有各种让人遐想的可能性。
毕竟，发完《格林成人童话》的皇毅Spark，也才二十刚刚出头。
