冰原之战,不火又很好看的科幻电影?
冰原之战,不火又很好看的科幻电影?
不知道你的不火是什么程度。推荐一些新千年非常值得看的电影吧
电影几乎从诞生以来就有了科幻片这一类型,通常1902年乔治·梅里爱的《月球旅行记》被视为第一部科幻片。直到20世纪末《星球大战》的成功以后科幻片才真正迎来了春天。然而“科幻”的成分似乎被淡化了,很多所谓的科幻大片实质上是科幻包装的动作片,少了对世界的思考与对世界认知的挑战。
这种现象某种程度上还在延续,但最近十几年小制作科幻电影日益崛起,大制作电影除了爆炸和激光也在推陈出新。《机械姬》去年春天意外地大热,也让我们觉得是时候总结一下21世纪25佳科幻片了。有几条筛选的原则:超级英雄电影不算在此榜单内;科幻是电影的主要内容,而不是部分元素(比如《云图》和《珍爱泉源》);还有几部科幻感不强的电影也排除了。以下就是我们选出的25部科幻片,自己选择哦,都是超值得看的~
25. 《明日边缘》(2014)
24.《死亡幻觉》(2001)
这部理查德·凯利的独立电影从上映至今已经过去了15年之久。尽管之后的导演剪辑版和续集都让人失望,却不妨碍该片成为具有原创性、让人享受的佳作。这部融合了约翰·休斯、大卫·林奇、阿尔伯特·爱因斯坦风格的上世纪八十年代故事,讲述了杰克·吉伦哈尔扮演的问题少年(他因为这个角色而一举成名)在一只邪恶的兔子劝说下穿越时空。这个故事很丰富多彩、饶有趣味、又罗曼蒂克;卡司表现也很抢眼(帕特里克·斯威兹和凯瑟琳·罗斯宝刀未老,制片人德鲁·巴里摩尔客串非常出彩,还请留意年轻的塞斯·罗根出演的恶霸);还有一种让人意外的悲伤氛围。导演当时只有26岁,却将电影处理的很有格调(选择的配乐也都很棒)。尽管导演剪辑版让故事越发难懂,这仍是部制作精良的科幻谜题。
23.《大逃杀》(2000)
未成年人在政府组织的比赛中互相残杀这个点子如今已经成就了亿万美元的《饥饿游戏》系列,但如果要选择一部该类型的代表,便是这部《大逃杀》。深作欣二的这部电影讲述了为了控制青少年的不良行为,政府选中一班高中生,强制给他们戴上了有炸药的项圈以强迫他们互相残杀。该片紧凑、血腥,配合上佳的动作场面,让昆汀·塔伦蒂诺将该片列为他过去20年最爱的电影。这也不仅仅是一部类型片,学生及老师(让北野武饰演十分聪明)的形象刻画地十分立体、入木三分;电影对暴力之制和青少年妖魔化的隐喻让这部电影的立意高于《饥饿游戏》等同类影片。正是因为过于犀利,又赶上了科伦拜校园枪击事件,该片在美国迟了十一年才上映;而在德国这一直是部禁片。
22.《星际穿越》(2013)
这可能是近些年最具争议性的电影,克里斯托弗·诺兰的《星际穿越》收到了非常两极化的反应和激烈的评论。有人说这是诺兰最差的作品,也有人说此片只应天上有,抛开极端的声音还是有一些客观的评价。一方面,诺兰的《星际穿越》野心很大,但似乎并没有像他的前几部作品那么的成功。有些台词过于流于表面,结尾也被一些人诟病,这些批评都有一定道理。但是这仍然是诺兰令人眼花缭乱、充满野心的一部电影,包含了爱、时空还有宇宙的广袤与神秘。爱与量子物理学在影片中交融。这种交融可能略有些生硬,但这部诺兰受子女启发而注入了人性真挚的影片,至少在视觉上让人惊艳。该片也许某些地方不太顺畅,但可以预见这是部经得起时间考验的电影。
21. 《猩球崛起2:黎明之战》(2014)
有蒂姆·波顿失败的2001版在前,没有人期待十年后《人猿星球》系列的再次重启。但鲁伯特·瓦耶特的《猩球崛起》却不声不响的取得了成功。而这部马特·里夫斯《猩球崛起2:黎明之战》,成为了少数能全面超越前作的续集。紧接上一部的猿人末日,凯撒又一次被迫与人类正面迎战,而猿类的家园又有了新的危机。影片比前作更充分地利用了动作捕捉技术,达到了前所未有的高度。除此之外,故事叙述的很棒:很难有一部暑期档大片能让人从心底反对暴力;非人类主角有一条近乎莎士比亚式的故事线;里夫斯有格调却又不炫技的执导方式让人赏心悦目。
20.《迷幻黑彩虹》(2010)
该片立志成为午夜场影迷的心头好,它成功了。《迷幻黑彩虹》对70年代的科幻片致敬,并赋予了21世纪的特色,这就像《邪典录音室》和《安娜的迷宫》对意式恐怖片的致敬与革新。导演PanosCosmatos是《第一滴血2》和《墓碑镇》的导演乔治·科斯马图斯的儿子。该片大致讲述了一个新世纪科学家审问被他绑架的一个有心电感应能力的小女孩的故事。但影片的故事并不是重点,它传达的情绪、氛围、意象,冥想般的节奏,催眠般的视效,会让清醒的人觉得自己磕了药。该片是典型的形式大于内容,你可能会觉得该片致敬的太多了,但我觉得该片美妙地融合了佐杜洛夫斯基、《2001太空漫游》、迈克尔·曼和乔治·卢卡斯的风格,引人入胜,比95%的常规科幻片都好看。
19.《太阳浩劫》(2007)
在《惊变28天》的成功后、赢得奥斯卡之前,丹尼·博伊尔拍了一部充满大胆想象的太空影片。尽管称不上特别成功,某些独特的闪光点还是为该片赢得了这份榜单的一席之地。影片的主角是一队踏上绝望旅程的国际宇航员,他们要重新点燃太阳,该剧的卡司是近些年科幻片最豪华的(希里安·墨菲,克里斯·埃文斯,杨紫琼,萝丝·拜恩,克利夫·柯蒂斯,真田广之,马克·斯特朗,等)。电影的画面应该是博伊尔电影中最惊艳惹眼的。看第一遍的时候,可能会觉得在这部电影里,科幻片常见的元素似乎没有与类似《2001太空漫游》的迷幻元素很好的融合。但多看几遍就会有更多的发现,特别是沉浸在约翰·墨菲和地下世界乐队的配乐中时。与该片稍有相似之处的《星际穿越》也许更精致、更圆满,但《太阳浩劫》的火热激情为它赢得了评论界的喜爱。
18.《人工智能》(2001)
这是电影大师史丹利·库布里克未完成的遗作,最终由史蒂芬·斯皮尔伯格接手,因此很多人有些失望。很长时间后人们才意识到这不是一部失望之作。如今该片已经赢得了众多影迷的赞誉,很多人视该片为斯皮尔伯格最讨喜、最有趣的作品。故事和《匹诺曹》有几分相似,这也是斯皮尔伯格自《第三类接触》之后第一次独自负责剧本。海利·乔·奥斯蒙特饰演的机器人小孩被父母遗弃,因而踏上变成真正小孩的旅程。尽管上映时遭受误读和曲解,现在该片公认是两位有远见的导演的完美融合,也是斯皮尔伯格最细致、精巧、有余韵的作品。如果你之前错过了该片,一定要找来看看。
17.《机械姬》(2015)
编剧亚历克斯·加兰的作品(《太阳浩劫》《惊变28天》《特警判官》《别让我走》)可算是数十年内科幻类影片里最具特色的。他的导演处女作《机械姬》超越了前述作品,成为榜单上最新的作品。这是个密闭空间里角色不断演变的三角戏。多姆纳尔·格利森扮演的程序员被邀请前往他的天才老板(奥斯卡·伊萨克)偏远的阿拉斯加藏身地,这看似是对人工智能的检测,却渐渐演变成男人对女人不当对待的隐喻。加兰对影片有绝佳的掌控力。剧本和执导都没有跑偏,抓住了观众的心。三个演员表现优异,还有一场过目难忘的舞蹈戏。
16.《黑暗扫描仪》(2006)
传奇作家菲利浦·狄克的多部科幻作品都被搬上了大银幕,却少有像理查德·林克莱特的《黑暗扫描仪》如此虔诚或者说诡异。故事设定在不远的将来,基努·里维斯扮演的一名卧底警察(这几乎是他生涯最佳表演)混入一群吸食D药丸的瘾君子中间。却发现身陷一场身份危机中,在这个狄克风格的故事里他被要求监控自己。林克莱特再次使用了《半梦半醒的人生》中用过的转描机动画,创造出诡异的视觉效果相互融合。他标志性的松弛节奏让影片融合了嗑药喜剧和自我存在类惊悚片的特质。小罗伯特·唐尼(这是他钢铁侠之前最让人印象深刻的角色)、伍迪·哈里森、薇诺娜·瑞德等配角都很出彩。也许这部电影并没有《爱在》系列和《少年时代》的情感冲击力,但绝对是导演生涯佳作之一。
15.《少数派报告》(2002)
作为斯皮尔伯格科幻双巨作之一的《少数派报告》是他在《侏罗纪公园》之后最棒的票房大片。但不止于此,这还是部具有原创性、意外地有趣的、关于程序正义的电影。如同所有好科幻片一样,它讨论了严肃的道德与哲学问题。根据菲利浦·狄克的故事做了很大改编,电影讲的是未来世界警察能在谋杀发生前阻止罪犯,当警察主管(汤姆·克鲁斯)被预测会犯案时他只好逃跑。斯科特·弗兰克的剧本有黑色电影的气质,有质感地融合了神秘、动作、大场面。这比我们印象中的斯皮尔伯格要更先锋(至少在略工整的结局之前是这样)。但导演和演员都抓住了这个机会,为影片赋予了一种乐趣,这也是他之前几年的作品所缺乏的。这部电影如此具有超前性,至今也不落后于时代。
14.《环形使者》(2012)
莱恩·约翰逊在《追凶》和《布鲁姆兄弟》之后的第三部长片作品《环形使者》可以算作一部科幻经典。某种程度上该片和《太阳浩劫》有些类似,但这部电影后半段精彩绝伦,这也是为何该片排名会在更前面。其实该片的开篇非常普通,故事的设定略有些荒唐:时间旅行在未来已成为可能,其主要用途是黑帮把敌人送回过去由杀手即刻屠杀,这样就能彻底毁尸灭迹。约瑟夫·高登-莱维特扮演的其中一名杀手某次意外发现自己要杀的是未来的自己(布鲁斯·威利斯饰),于是陷入了两难。这剧情是不是听起来挺抽象?好在后半段艾米莉·勃朗特扮演的角色和她天赋异禀的儿子的出现,整部电影进入了不同的节奏,对命运、牺牲(这科幻片亘古不变的主题)进行了沉净中饱含悲剧意味的思考。
13.《地心引力》(2013)
尽管阿方索·卡隆的《地心引力》严格意义上不算科幻片,但因其所展现的科幻探索发现精神,我们在此榜单中将其视为科幻片。艾曼努尔·卢贝兹基的摄影获得了奥斯卡的肯定,桑德拉·布洛克也贡献了坚定动人的上佳表演。虽然该片也有些缺点,比如某些冗长的对白和乔治·克鲁尼的角色让人稍显意外的回归。但该片的画面饱含诗意,营造出观众前所未见的独自身处浩瀚宇宙的孤独感,这也是IMAX 3D史上最佳效果。这部电影的制作过程比它的故事更体现科幻片的特质,制作、场景、CG魔术的运用成功营造了充满真实感的画面,已然成为了业界传奇。
12.《街区大作战》(2011)
约翰·博耶加即将成为全球著名的科幻片明星(译者注:他是新一部星球大战的男主角),但对于英国小成本电影的忠实观众,他已经是个熟脸了。在乔·考尼什自编自导、埃德加·怀特担任执行制作的的这部《街区大作战》中,约翰首次登上大银幕就担当主演。他扮演的莫斯在其所住的街区受到外星人袭击时有一名小混混摇身一变成为了反抗者领袖。他在影片中大放异彩,让这个角色有血有肉。但《街区大作战》最成功的是编剧和导演,能在低预算的限制下把外星人入侵这一题材处理的精彩绝伦。事实上,低成本对大场面的限制让影片更注重探讨角色本身、群体意识、生存本能以及当外在力量入侵时天敌不得不联盟等等主题。
11.《盗梦空间》(2010)
21世纪最具原创性、最大胆、最不同寻常的票房大片《盗梦空间》是对诺兰内心世界的一次剖析,这场充满冲击力的视觉盛宴讲述的是一个与悲伤和情感净化相关的故事,最终收获8亿美元的全球票房。故事讲述了莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的盗梦者为了回到孩子身边并忘却亡妻,试图完成生涯最大一票。这场惊险的具有邦德风格的冒险发生在一个有自身规则的梦的世界,并带来了21世纪电影中许多令人难忘的画面——颠倒的巴黎、变幻走廊之战、旋转的陀螺等等。这是诺兰最富感情的作品,集合了最棒的卡司,汉斯·季默杰出的配乐,还有一流的剪辑。五年多过去了再看这部作品,更觉得这可能是诺兰的传世杰作。
10.《雪国列车》(2014)
这些时日“漫改”电影似乎已经和流水线作业的商业片划上了等号,好在还有奉俊昊的这部诡异而杰出的《雪国列车》。和法语原著一样,飞驰在冰原的火车上住着失落文明的遗民,在这个反乌托邦的世界里富人和穷人分车厢居住,这是对阶级斗争的隐喻。国际化的演员阵容包括了美国队长克里斯·埃文斯(这个选角很聪明),蒂尔达·斯文顿(她在片中化了怪异的妆容)等。即使篇幅不多,这绝对是一部独具原创性地展现了多元社会体的科幻片。尽管影片票房并不理想,但作为有远见的导演奉俊昊迄今为止最大制作的影片,《雪国列车》在将来一定会成为冷门经典。
9.《飞向太空2002》(2002)
这是部极端复杂却异常平静的电影。根据史坦尼斯劳·莱姆的小说改编,这部史蒂文·索德伯格的作品打磨了很长时间,为的是和之前安德烈·塔科夫斯基优秀的版本区别开来。乔治·克鲁尼在片中饰演一个有些着魔的宇航员,他死去的老婆一次又一次的出现在他面前,这都是因为附近一颗行星的影响。这个故事悬乎、哲性、让人疑惑,但索德伯格干净利落的处理方式让我们在这个故事里不至于迷失。电影的主题需要仔细地揣摩,影片的节奏一分一秒都安排地妥当。这部电影就像影片中那颗行星一样有一种神秘的吸引力,展现了科幻片少有的深邃哲理。
8.《第九区》(2009)
《极乐空间》和《超能查派》之所以让人失望,是因为尼尔·布洛姆坎普的小成本处女作《第九区》让人惊艳。影片对外星人的设定明显是对因种族、贫富、社会地位等带来歧视的明喻。除了主题的深意(将故事设定在南非更是高明),从技术层面上而言,能以小成本构建一个如此复杂的世界让人惊叹。对未来外星人科技的描绘既体现了未来技术的新奇,又展现了因常年困于地球而有的残破感。这不仅是导演一鸣惊人之作,也是主演沙尔托·科普雷迄今为止最佳表现。这部电影说明了科幻片不一定靠对未来的想象而成功,而可以靠对现实生活尖锐的反思成为佳作。7.《雷管》(2004)
6.《时间罪恶》(2007)
5.《月球》(2009)
4.《她》(2013)
3.《美丽心灵的永恒阳光》(2004)
2.《逆流的色彩》
1.《人类之子》(2006)
有什么好看的美剧或电影可推荐?
有许多好看的美剧都已经终结或者被砍了,《丑女贝蒂》、《黑金家族》、《妙警贼探》、《破产姐妹》还有《绝命毒师》等等。下面就给大家介绍几部还on档的美剧,方便大家追下去。
口水类
我最爱的一种类型,轻轻松松看完一部剧,不需要紧张的情节思考,哪怕落了一集也不影响你继续收看。
生活大爆炸:作为CBS的台柱子,这部剧这集将迎来最终季。谢耳朵也和Amy结了婚再乐高王国度了蜜月,感觉大家都过的还不错,我唯一想知道的就是电梯什么时候修好。
小谢尔顿第二季:大谢尔顿的故事落幕了,但是小谢尔顿的故事还在继续,喜欢大爆炸的人肯定想知道耳朵小时候的各种故事,据说耳朵小时候最好的越南盆友Tam会以客串的形式出现在大爆炸第十二季第4集,当然是成年后的Tam!
摩登家庭:ABC家的台柱子,今年是第十季了,非常爆笑的一家人,据说今年有重要角色要离世,不知道Jay今年能不能点燃圣诞树了。
动画类
马男波杰克:经典表情包的来源。其实这应该算是成人动画,因为除了台词蕴含许多深刻的人生哲理外,对于社会的讽刺以及现象的描绘也是非常深刻的。心思细腻的人建议看看这部剧。
瑞克和莫蒂:今年的第8届美国评论家选择电视奖最佳动画剧集,建议大家可以去看看第三季的第7集,致敬了许多部的电影而且反映了许多政治问题以及人性的思考。单集来说非常优秀。
剧情类
权力的游戏:龙妈率领着她的军师们和无垢者大军返回了龙石岛,与她的盟友们汇合。这部剧马上就要第八季了,最终季只有6集,但是拍了很久。虽然剧里的人的逝去经常是出乎人意料的,但是这季里有个好消息雪诺的冰原狼Ghost将要回归。
美国恐怖故事:这部剧分化很大,喜欢这一题材的就很喜欢,不喜欢的估计都不会去看,不过这部剧可以消除你对鬼魂的恐惧感,虽然第7季的时候比较平庸,但是第8季头几集还是很不错的。
无耻之徒:Showtime最长寿的剧集,让你看到美国人的下限在哪里,去年虽然有不小的风波,但是还是原班人马回归,冲着老爹 Frank还是要去看几眼的。
了不起的麦瑟尔夫人:女力回归的杰作,还有《使女的故事》都挺不错的。虽然剧情设定在1958年二战后期的美国,但是还是对于现在的女性所处的地位以及社会作用有反思,特别是女主和妈妈之间的关系,让许多观众看到了自己。
西部世界:HBO的科幻剧,讲述了一座高科技以西部世界为主题的成人乐园,里面机器人可以满足游客的各种欲望,但是机器人在自我意识觉醒后已开始对于这种形式有了思考,甚至反抗人类。这部剧的口碑还是不错的,而且题材也很新颖。
最后介绍一部金·凯瑞将重回小荧屏的剧集,喜剧《开玩笑》。剧中金·凯瑞饰演的儿童节目主持人杰夫是所有孩子的偶像,但现实生活中杰夫过的很痛苦。看到现实生活被抑郁症折磨的金·凯瑞出演这样的剧集,我一定会去支持的。
作者:小猴子麻麻
PS:欢迎小可爱们微信搜索“任玩堂”或“appgamecom”关注任玩堂微信公众号,更多新游资讯尽在任玩堂!
权力的游戏里异鬼夜王到底多厉害?
夜王被杀其实早有伏笔,二丫的下一个目标已经锁定。
文/叶秋臣
《权力的游戏》第八季第三集正式进入生死大战,临冬城的战士们与夜王带领的死亡大军正面交锋,场面激烈到生怕错过一秒珍贵的镜头。
这一场战役,从2011年到现在,权游迷们等待了整整八年。在打开look的时候,手心里基本上全是汗,甚至有一种舍不得点开的感觉。
毕竟,距离《权力的游戏》彻底完结,只剩下短短三集了。
1.生与死的决战,充满了壮丽和悲情的瞬间
死亡大军还未到来,龙女的两大军队就早已列阵在临冬城前。乔拉带领的多斯拉克人一马当先,跟随在后的是灰虫子指挥的一众无垢者。
场面恢宏,仿佛闻到了钞票燃烧的味道。红袍女出现并为多斯拉克人们点燃了手中的弯刀,他们策马奔腾冲上前去打头阵。
没有多斯拉克人和尸鬼的纠缠扭打,没有这群壮如猛虎的男人们怎样被撕咬着离世,我们甚至没有看到他们鲜血淋淋的尸体。然而我们确切地知道,即便只是短短的几秒钟而已,但那些战无不胜的多斯拉克人,他们死了。
恐惧,就隔着屏幕慢慢渗透出来,让人看得浑身遍布寒意。
看第八季第三集之前,观众们想象过许多大战中可能出现的画面。
我们借鉴了私生子之战,艰难屯之战,龙女和夜王的第一次对决之战……以及所有能联想到的相关画面,但始终没有想到会是这样的开端,这样的安排。比起预料之中的“战友变尸鬼”,多斯拉克人的牺牲是最令人震撼的情节之一。
如果说让叶秋臣用一个词来形容死亡大军的战斗盛况,那么只能用一个“快”字来形容,因为唯快不破。
无垢者们被尸鬼们迅速吞没,但他们依旧用身体做肉盾来保护后续部队的撤离;夜王的冰龙一瞬间就攻破了临冬城,让之前的防守功亏一篑;在面对点火的壕沟时,尸鬼竟然迅速选择用叠罗汉的方式去扑灭火焰,开辟了一条供后续尸鬼行进的小道……
每一幕都让人瞠目结舌。
虽然战争的形式是迅雷不及掩耳之势,但其中仍旧有许多温情感人的瞬间。
猎狗曾经是二丫必杀名单上的一人,但如今她却在城上射箭救下了这个“仇人”。作为回报,猎狗也因为二丫而彻底克服了对火焰的恐惧。当年,他们也是带着对彼此的嫌弃,一起携手走过很远的一段路。此时的境况与彼时做呼应,甚是应景。
在布蕾妮被尸鬼吞噬时,是詹姆在关键时刻救下了她。这不禁让人想起当时美人护送弑君者回君临时两人被抓,詹姆回头救下布蕾妮的情景。那时候,他为了布蕾妮失去了自己的右手。这一次,他也几乎差点丢掉了自己的性命。
虽然二丫成功刺杀了夜王成为本集最大的英雄,但第三集中却始终是以红袍女为线索来展开的。开战前是她单枪匹马首先出现,开战时提供了最重要的攻击武器“火焰”,战后又完成了人生使命的蜕变。
她的三次高光时刻都是关键点,其一是点燃多斯拉克人的弯刀,其二是面对扑面而来的尸鬼点燃了壕沟并阻拦了尸鬼进攻,其三是摘下具有魔法的红宝石项链,耗尽一切后消散在茫茫白雪之中。
红袍女曾说她会在天亮之前消失,她兑现了这一句承诺。
也许梅丽桑卓命中注定就是要在这场大战中,完成了她存在的使命,见证了她存在至今的最终意义。
就像她对灰虫子说的“凡人皆有一死”的内在涵义相同。
梅丽桑卓,死于光荣。
2.临冬城对战夜王的死亡大军,其实战略上还有更好的空间
看完第三集擦干眼泪后,我们再复盘一下这一场期待多年的生死大战,会发现其中还有许多可以精进的部分,如果改变一下战略的话可以死伤更少一些。
首先,尸鬼怕火,异鬼不怕,夜王更加不怕。那么简单思考一下,就知道应该让先锋部队尽量利用“火器”更好。但是如果梅丽桑卓不出现,那么多斯拉克人将会是完全使用砍杀的模式进攻,显然是缺少准备的表现。
而且,根据尸鬼怕火的这一特点,应该安排两条龙打头阵才更好一些,因为龙焰烧死尸鬼的效率更高,可以成片燃烧,这样就避免了失去多斯拉克人这只强壮的军队,也因此失去了日后对抗瑟曦的黄金团时一股重要的中坚力量。
再者,尸鬼怕火,壕沟可以再宽再深一些,至少能达到无法用身体阻拦就可以扑灭火的程度。也可以在尸鬼还未到来之前就点燃壕沟,采用以守为攻的模式也能避免一些人物的死亡。尤其是尸鬼只是前奏,后面的夜王和异鬼才是重头戏,这样在尸鬼部分就损失大部分兵力,是不太理想的结局。主要的问题是夜王骑着冰龙,所以对付他的一定是龙女和雪诺,那么即便是夜王先进行攻击,这边也能有选择的余地,不至于先派一队兵去送死。
不光是临冬城这边应该布置更好的策略,夜王这边也是名副其实“一把好牌打得稀烂”。明明坐拥可以摧毁临冬城的冰龙,加上数量惊人的尸鬼,以及手下一群具有行为意识的异鬼,其实完全可以把临冬城围个水泄不通,让其彻底成为真正的“围城”。
夜王的存在是尸鬼和异鬼能够进行攻击的绝对基础,他一旦被杀消失,那么异鬼和尸鬼也将不复存在。这种灵魂人物,如果不是必须有一个夜王才能杀死布兰的设定,那么亲自去对话三眼乌鸦这个行为真心是有点过于追求仪式感,毕竟和临冬城里面的各位相比,夜王和布兰的恩怨情仇也不亚于七国纷争。
我们换个思维去考虑,夜王作为绝对的核心,本来是可以搬着小板凳等在城外指挥手下们去做即可,大可不必这样亲力亲为。毕竟“擒贼先擒王”的套路,在双方交战时都会考虑到,临冬城自然也会是这种思路,夜王在整座城还未彻底屠杀干净时就贸然现身,且手下们完全没有阻止到二丫的近身,也是对这部分的设计略感可惜。
但以上这些,都是站在已经知晓结果的情况下,以上帝视角进行分析的结论。我们作为观众虽然知道多斯拉克人并不能干掉所有的尸鬼,但并不代表在战场上的人也能清楚这个形势。而且,有如此漂亮的对战场面,若不是实际剧情中那些安排的话,效果也会大打折扣。
综上所述,电视剧在处理上有其精良之处,而我们的怨念只是因为那些喜欢的角色们纷纷领了便当,心里不开心罢了。
或者,是因为夜王千里迢迢走了八季,居然只打了一集,不够过瘾。
不管是否合理,看得是真爽。
3.世界上最恐怖的事情,是灭霸的响指和夜王的抬手
四月份是史塔克们与灭霸夜王这两兄弟的对战时刻,《复仇者联盟4》和《权力的游戏》就好像注定会相遇一样,都成为了大热之选。可惜就像网友调侃的那句话,虽然“灭霸走在了夜王前头”,但“夜王竟然也没活过灭霸的头七”。
这世界上最可怕的两件事,莫过于灭霸的响指和夜王的抬手。
前者会灭了整个宇宙一半的生命,后者会让被灭掉的生命重新“复活”并效忠自己。
但他们两人的无敌也并不是无解的。
二丫曾经问过布兰,龙焰能杀死夜王吗?
答案在第三集中已经明确给出,不能。
夜王其实非常强悍,他不同于普通的异鬼,比没有意识的尸鬼更是强出千百倍不止。
从看《权力的游戏》以来,这是第一次夜王的脸上露出了表情。
对着迎面而来的龙焰,他轻蔑一笑,毫不在意。
这一抹在龙焰中的凝视和那一瞥邪笑,让人不禁后背发凉。
在夜王和雪诺的正面对战中,夜王冷静沉着,自己并不动手,而是让重新加入死亡大军的小喽啰上场。这一幕增强兵力的戏看得让人崩溃到极点,所有的战友一瞬间全部变成了敌人。
但夜王毕竟只是异鬼,所以龙晶和瓦雷利亚钢依旧是他的致命伤。
二丫的偷袭是整集中最意想不到的时刻,她的刺杀让夜王彻底变成了碎片,而剩余的异鬼和尸鬼也随之消失。
那一刻有种不敢相信的感觉,无敌的夜王居然这样就败了。但其实由二丫来亲手解决掉夜王的这一幕,早有伏笔。
梅丽桑卓在第一次见到二丫时便说过她会让很多人永远闭上眼睛。
有褐色眼睛的,有蓝色眼睛的,还有绿色眼睛的。
当时“蓝色眼睛”只猜到会是异鬼和尸鬼,但怎么也没想到会是夜王。甚至,红袍女连他们被杀的顺序都说得完全正确。
First Blood & Double Kill。
佛雷和夜王,已完成。
下一个,瑟曦。
文/叶秋臣
———————
—本文著作权归原作者(@叶秋臣)所有,商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处—抄袭必究—欢迎转发评论—
能否推荐几部电影呢?
大家好,我是你们的小张
今天就送你们一份高分影单,每部电影都是我非常喜欢的,豆瓣评分也很高。
这10部电影:有梦想、有感动、有悬疑、有温情,保证看完你又过瘾又有收获,帮助大家充实地度过闲余时间。
一、《白日梦想家》
这是普通人、迷茫者追求爱与自信的狂想曲,我看了不下5遍,推一辈子!
电影讲述了一名普通内向、在《生活》杂志工作了16的胶片冲印经理:沃特·米提,爱做白日梦,他的人生活得就像旁观者。
直到公司被并购,他才从白日梦中醒来,开口搭讪喜欢的同事,并为找回作为最后一版杂志封面的25号胶片,踏上冒险之旅。
一句话点醒沃特·米提
看似平凡的故事,却给了我启发:“美好的东西从来不会寻求关注”。
沃特·密提敢于冲破束缚,拓宽人生边界的开拓精神、勇于追寻内心,探索无限可能的冒险主义,是人生活着最难解开的真义。
生活有很多这样的人,知道世界很小,想出去但不敢。依赖于做白日梦来获得满足感,醒后又开始感到空虚难受生无可恋,不得已把梦做下去,依次循环往复,万劫不复……
《白日梦想家》看到了这一类人,创造了一个勇敢的榜样,告诉你只有走出白日梦,活得才有意义价值。
其中有一个风景片段让我很感慨,对于城市中如蚂蚁一般生活的我们,那种广阔的空间冲击太大了,画面的震撼性让我忍不住的“哇”。
喜马拉雅、格陵兰、大海、冰原...... 映入眼帘的风景正印证了皮夹子上的那句话:
“开拓视野,冲破艰险。看见世界,身临其境。贴近彼此,感受生活。这就是人生的目的。”
每个人都是白日梦想家,我们多数人注定要过上掺杂着白日梦想的生活。
多数人只是个普通得不能再普通的上班族,每天拎包上班,再拎包下班。
早不记得自己小时候是希望成为什么样的人,早不记得自己进入这一行的初衷是什么了。
影片最后,令人苦苦求之的25号底片出现了,摄影师尚恩一直称之为是自己多年来最好的作品,原来是沃特·米提最平凡的工作照。
影片还告诉我们:“最重要的东西可能就在身边”。
25号底片不在天涯海角,其实就在沃特·米提每天带在身边的皮夹里。有时候兜兜转转,最重要的东西,就在身边,最重要的人,也从未走远。
大部分人都是男主现实中的样子,却都没有活出男主的结局 。
人生不要给自己设限,你还有无限潜力奔跑。就像沃特·米提一样,40岁的年纪你也能去做从来不敢想象的事情。
二、《忠犬八公的故事》
这是部纯粹感人的温情片,反反复复看了3遍,哭了3遍。
简单干净的长镜头,千回百转的慢镜头,还有“小八”眼中灰白的世界。
由日本发生的真实故事改编,电影里八公是一条走失的狗,好像冥冥之中注定,与帕克教授在火车站相遇,从帕克教授抱上它的那一刻,就再也不放不下了。(我叫它小八,太可爱了!)
帕克教授决定把小八抱回家抚养,每天带它到火车站上班下班,陪它玩耍。
就这样日复一日,原本反对在家养狗的妻子也被感化,但美好终究没躲过意外。
有一天,帕克教授在课堂上突发心脏病离世,妻子和他的家人无比沉痛的安葬了他。
可小八,每天依旧在傍晚五点准时地守候在车站门前,等待主人下班回来。
这一等,就是十年。
主人心脏病发,悄然离世时,小八是不知还是不愿去相信,他已经站在那个地方,等到了无数个黎明与黑夜,却怎么也等不到那个逗他玩闹的身影。
狗的世界只有黑白,可在小八看来,与主人的点滴,却是五颜六色的。
不知何时,八公养成了在火车站等主人的习惯,风雨无阻,于是,主人成了他每天的翘首以盼。
要知道,秋田犬的寿命很短,十年已是一只生命即将到头的老狗。
小八用尽了一生去等待消失的主人,影片结尾,性命垂危的小八依旧趴在往常的位置,它闭上眼的那一刻,又仿佛看到了帕克教授,以此作为点睛之笔,看得黛西眼泪哗哗流。
真的感动催泪!相对于之前上映的《一条狗的使命》,我更喜欢这种没有旁白的片子,安静却细腻,感染力更强,尤其给小八特写的时候,眼神里都充满了灵性。
影片中不需要“多少年后”的字样,从小八的尾巴高扬的姿态到垂落,已经比任何文字都更富冲击力。从炯炯有神的眼睛到耷拉疲惫的眼神,无声的表现了小八等不到主人的失落情绪。
评价:
《忠犬八公的故事》是一部普通又特别的电影,用最平凡的叙述手法表现了小八与帕克教授最真实的感情。小八的忠诚与爱,甚至超越了人类之间的情感,人尚且不能做到相伴十年,狗却坚持下来了。
每次我看完,鼻子一酸,这不正是我所希望拥有的伙伴嘛。人越难得到的东西,越珍贵。时间无情,狗狗有情,看到这里,请给你的小八点个赞哦~
看之前,建议先备好抽纸,以免发生没纸擦泪的尴尬。
三.《海上钢琴师》
这是一个人自我的选择,有始有终。
男主1900从小就被水手收养,生活在一艘船上,慢慢长大。他有着无师自通的钢琴天赋,每个听过他琴声的人都被深深打动,就连爵士乐鼻祖杰尼上船比拼后都自叹不如。
可这美好的一切都发生在海上,1900不肯踏上陆地。就算爱上了来自陆地的女人,也不肯因为爱情而选择下船。
1900下船前,犹豫了
有很多小伙伴看完会问:“黛西,1900到最后为什么不愿下船”?
我想,当1900看到陆地密密麻麻的高楼大厦时,他就已经决定了。因为那艘船已是1900的归宿,那是他觉得最安全、最舒适的地方。
他说,陆地就是一艘大船,里面有漂亮的女人、太多的未知。就跟我们一样,一旦深深扎根于舒适区,就很难有离开的勇气。
对于陆地来说,1900从未存在过,而对于大海来说,1900已是不可缺失的一部分。那些灯火通明的城市,让他觉得:陆地没有尽头,没有希望,小船才是他的依靠。
在船上,1900是有光芒的
看完电影你会发现,展现在面前的,绝不仅仅是一部电影,它分明就是一部浪漫而悠长的史诗,它不是看完之后的唏嘘叹息或捧腹大笑,它是直击灵魂的孤独......
其实,除了1900,每个人的内心都是孤独的,我们也不愿下所处的这艘船,1900只是更加的直视了自己的孤独。
总之,《海上钢琴师》是一部非常特别的电影,必看系列。
四.《泰坦尼克号》
经典神作,这是一部具有人性魅力的电影。
那句You jump ,I jump !被多少人致敬。
这可能是我看的第一部爱情悲剧,至今记忆犹新。估计很多和我一样的小仙女,被小李子的帅气迷倒,当然,这都不是重点。
重点是电影的每一处细节都让人感动,让电影变得无比真实、震撼。
大家可能看了很多遍,但下面几个细节你肯定不知道:
(1)杰克质问露丝的时候,只问了一句:你爱他吗?
很实在的问题。如果露丝不爱他,却要和他结婚,内心一定是痛苦的。
(2)船上的人不同阶层不同待遇。
他们所在的舱位不同,吃的东西不一样,享受的娱乐不一样。谈的话也不一样。这艘船,也是当时社会的缩影,现在也是如此。
(3)杰克是个有画画天赋的普通人。
他的画很好,就是没有人欣赏,多年后从海底捞上来,还能看出他的画工。就像毕加索,一开始没人认可,后来才被天价拍卖。说明人若缺少平台机会,再好的东西也难以被发现。
(4)提前知道要沉船,大多数人被隐瞒。
开始叫醒大家穿救生衣的时候,船长和部分船员以及一些核心人士,已经知道船一个小时后要沉的真相,露丝也可以从认识的人那里打听出来。而广大的普通人,蒙在鼓里,一无所知。
(5)正在沉船,船上的音乐还在放。
有些人在危难来临的时候,会坚守自己的岗位,船上的乐手继续演奏他的音乐,优雅等待最后的时刻。
要说最感动的,还是杰克泡在海里和露丝的对话,随着背景音乐的响起,这个场景成了我终生难忘的画面。
如果要我评价它:赞美爱情,没有一部能与《泰坦尼克号》媲美。
为爱情点赞,点赞的有情人终成眷属,没伴侣的都能找到帅气漂亮的伴侣。
下面的剧情就不剧透了,因为可能有些小伙伴没看过。(抱拳鞠躬)
五.《辩护人》
宋叔的片子真的很赞,每一部都没有失望。
2003年,《杀人回忆》,韩国国民影帝宋康昊用那双一大一小的眼睛,注视着银幕前方的观众,令人肺腑惆怅,江河翻滚。
2013年,《辩护人》,还是宋康昊,依旧大饼脸、小眼睛,他在法庭上直面暴力,慷慨陈词,怒斥法理不公,煽情到极限。
十年前和十年后,这两部片子给人的感觉都是真实+煽情。
宋叔的经典形象
但在这里,小张只推荐《辩护人》。
如果一部电影看完后,给人思考的空间越大,时间越长,电影的张力就越强,价值越厚重。毫无疑问,《辩护人》做到了,宋叔的演技加上细腻的处理,分分钟催你的泪。同样,在社会里能有副好口才,你得到的不仅是别人的及时理解与尊重,也会获得比别人更多的机会和际遇,关注公众号黛西巫巫,分享5个真正能派上用场的说话实用秘籍给你哟~
小张小贴士:看之前不要先看结局,也不要去搜索,从头看到尾。相信我,结局一定颠覆你对韩国电影的想象。
六.《肖申克的救赎》
如果你被误判终生监禁,你会不会绝望至死?
这部电影给你答案,自由除了肉体,更需灵魂,时不时让你怀疑自己:墙内的人喊着要自由,但墙外的我们真的做到了吗?
在我失落的时候,经常会回忆起那段经典台词:
“有人的羽翼是如此光辉,即使世界上最黑暗的牢狱,也无法长久地将他围困!”
《肖申克的救赎》的主题是“希望”,正是给了我们这些渴望自由、又与现实相互矛盾的人,打了一针清醒剂,把我们从的泥潭中拖了出来。
经典的电影之所以经典,因为他们都有一个明显的特征——让你从不同的角度来欣赏希望的美好。
就像那句:恐惧让你沦为囚犯,希望让你重获自由。不管是安迪还是瑞德,他们用一把小铁锤,救赎了生命,也救赎了监狱,把希望的种子都播撒到了每个人的心里。
如果真要观后感,我只能说:
一部没有爱情与美女的电影,却光芒四射,渗透人心,给我感动,让我成长。
七.《千与千寻》
前几个月小张去电影院又看了一遍,虽说以前也看过,但距离上次已有很多年了。
每看一遍都有迥异于往日的观感,这次展现在大银幕上让我热泪盈眶。
《千与千寻》中,只有无脸男让我觉得最心疼、可怜。他最孤独,没人关注又渴望得到别人的关注。他的存在感,低到尘埃,只有千寻对他友善,最后待在钱婆婆那里,比在外面无人问津好得多了。
无脸男只有当别人在身体中时才会说话,才能够清晰地用语言来表达自己。而当他孤独一人时,无法表述出自己内心感受。
影片中不仅有着人性的贪婪,同样也充斥着满满的温情,欺骗、虚伪、善良、邪恶、温暖......不管那个世界有多可怕,千寻是坚强的。
因为宫崎骏的电影除了揭露罪恶与邪祟,他鬼斧神工般对影片的雕琢,也能让观众在绝望之后看到希望与曙光。
十多年的宫崎骏情怀,值得一看。
八.《这个杀手不太冷》
一个纯朴又温情的孤独杀手、一个邻居小姑娘,一场混杂着哀怨情仇的正邪之战。简简单单的角色,讲述了一个动人的故事,一段大叔萝莉之间的温情。
听片名是冷酷杀手,在片里是温情大叔。在《这个杀手不太冷》里,不管是一种什么样的开始,即使是个没有温度的世界,他们依然会用心灵给予彼此温暖,这是黛西觉得最动情的地方。
里昂还是担心玛蒂达的
如今再刷,依旧一样的感觉,只是不再只看剧情,更看人生。
里昂最后为了救女主玛蒂达而牺牲了自己的性命,他一定不后悔。因为是她,让他重温了生活的乐趣,感受到了爱情的甜美,并且完成了对自身灵魂的救赎。
而玛蒂达呢,更不会后悔把自己的初恋给了那个叫里昂的冷酷大叔,因为有他,才让她得到保护不受伤害,重温久违的家庭的温暖,且学会了该如何去珍惜。
戳心,看完内心久久不能平静
对于影片结局,黛西觉得已经很完美,一是洗脱了里昂职业的罪孽,二是成功挽救了玛蒂达,因为里昂是职业杀手的原因,两人的分开已是必然。
再好的电影只有去看才能品味, 反正黛西觉得,刷十遍都不过分。
九.《七宗罪》
终于到恐怖烧脑一点的了,第一次看这部电影的时候以为是个恐怖片,吓死仙女宝宝了。
其实,电影讲的只是场连环杀人案,对应天主教教义的人性七宗罪:“暴食”、“贪婪”、“懒惰”、“嫉妒”、“骄傲”、“淫欲”、“愤怒”。
昨天再回去看,它仍是一部功力依旧的经典悬疑电影,低沉单调的氛围,层层反转的案件,摸索不清的警员,连环作案的凶手,这些烧脑的元素一个不缺。
真要说恐怖的地方,那就是影片中作案的手法,有些地方看起来残忍真实。喜欢悬疑类电影的朋友,强烈推荐这部让你猜不到结局的经典神片。
不多说,多说就剧透了哈哈~
小张小贴士:从来不敢看恐怖片的仙女们,看之前要考虑好哦,男孩子我就不啰嗦了,哈哈~~
十.《我不是药神》
最后一部,残酷与温情并存的良心国产片。
去年《我不是药神》上映,口碑爆棚,感动了很多人,也感动了我。这是一部与其它国产片“不同”的国产片,片子刻画的现实与人性,其实就发生在我们身边。
小张推荐它有三个理由:
(1)演员的表演。徐峥和王传君的演技我们都是有目共睹的,每一个细节无不体现着故事人物的性格,几乎完全代入到电影中。
(2)人格的塑造。每一个人都是普通人,有不同的职业、不同的阶层,《我不是药神》站在社会环境和人物处境,把真实的人格刻画了出来。
(3)故事的真实。由真人真事改编,程勇卖药的目的,一开始是为了自己的生计和给老父亲做手术,后来赚到了钱,宁愿冒着被查的风险,继续卖低价抗癌药帮助那些患癌的普通人。故事符合当时的表
达,低沉的色调更接近于真实的观感。
这是我为数不多打五星的国产电影之一,今天偷偷送给大家,看过的可以再看一遍,没看过的现在看也不迟哦~
以上就是小张最想推荐给你们的十部好看电影,每一部都有意义、有深度,看完值得深思。
好的电影,不只是让你笑让你哭,也不只是给你一个非黑即白的世界观,而是让你在里面看到自己的影子,升华你的人生。
你们有什么好游戏推荐吗?
我推荐和平精英,这这是个射击游戏,可以朋友组队,也可以随机匹配路人,在游戏中可以打开麦克风交流。