地下城动画片,如果你有能力拍一部电影?
地下城动画片，如果你有能力拍一部电影？
在这里很荣幸为你解答这个问题。
我认为是穿越题材，但是并没有过多的描述穿越部分，直接直奔主题，讲述他是世家子弟，却流落在外，战乱年间，为了活下去，为了保护自己想要保护的人，他拿起了战刀，跨上了战马，纵横驰骋，马踏天下。
接下来我为大家分享一下这个问题，我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。
我认为都无法接受，但是最烦的是唯十二，感觉他们一直活在过去一直活在幻想里只会自己脑内YY根本就无法认清现实。
我认为那可能是女主重生狂虐渣男渣女，和上辈子错过的，没有珍惜的爱人白头偕老的故事。这种题材的小说特别多，文笔也好。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，在这里我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
我同时也希望大家能够喜欢我的分享，同时我希望大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我在这里，我祝愿大家在新的一年有一个美好的开始，美好的生活，还有每天开开心心的生活，还有快快乐乐成长，谢谢！
2019年腾讯游戏市场格局是怎样的？
说实话腾讯的游戏还是很会抓住人心的，从穿越火线，地下城与勇士，qq炫舞,qq飞车，英雄联盟等等，反响都是很高的。尽管这几年多家公司开发的多款发型网络游戏也越来越火热，到这依旧不影响腾讯在游戏领域的影响，但我个人认为腾讯还是要继续研发跟时代接轨的游戏，因为玩家对游戏的要求也是越来越高了。
有哪些成为你童年阴影的电影镜头？
谢霆锋、林心如和徐帆等人主演的《古镜怪谈》，看完这部电影好长一段时间不敢在晚上照镜子，实在是太恐怖了。电影虽然没有太多血腥恐怖的内容，但是那种细思极恐透露出来的阴森却是最渗人的。
电影昏黄的色调和带点年代感的画质，再配上阴森恐怖的背景音乐，给这个片子增添了更多诡异的气息。
影片主要分为4个小故事，第一个小故事是介绍古镜的由来，青楼的头牌艳红接到了一个客人，但没想到是过来杀她的。因为艳红缠着李大人，李大人怕影响自己的仕途，所以决定灭口，艳红临死之际，鲜血溅染到镜子上，从此镜子带有了一丝邪性，一直流传。
第二个故事是徐帆主演的，徐帆扮演的马丽双腿瘫痪，居住在一栋楼里，由哑妹和管家照顾她的饮食起居。一天，马丽收到了早已去世五年表姐的礼物，一台古镜。古镜入驻后怪事不断，马丽频频收到奇怪女人的电话骚扰，马丽心神不宁来到古镜面前，却突然被枪抵住头。
原来当年马丽丈夫和表姐有染，她下药毒杀了丈夫，自己失足摔下楼梯瘫痪了，她请的哑妹和管家，是丈夫的两个女儿，这次她们回来是报仇的。说完管家（陈紫函饰演的）就一枪崩了马丽，鲜血再次撒到了镜子上。
第三个故事是律师James本来尚有人性，可在谈了女朋友，女朋友把古镜带入加重后，他的心性慢慢发生了变化。本来James不愿意替一个恶贯满盈的富家子弟辩护，因为他试图玷污一个女生，女生的男朋友赶来营救，富家子弟却痛下毒手。
可James最后迷失在金钱里，昧着良心帮富家子弟脱罪。James回来穿西装照着镜子，突然分裂成两个一样的人真的被这个画面吓到过。
James帮富家子弟脱罪拿到钱后，在鬼节那天返家途中遇到了受害人的女友，女友拿着男友的照片质问他为何为虎作伥，James不予理睬，争执中照片掉落在车上。
回家路上James发生车祸毁容，在医院救治，没想到拆了纱布之后James的脸居然变成了受害者的模样。这段反转真的看的后背发凉，汗毛都竖起来了。
如果说前3个故事还是开胃菜，没有多恐怖，那林心如和谢霆锋的这个故事可以说是全影片的高潮了。
还记得小时候刚看完还珠的紫薇，就看到了这部电影中的林心如，反差实在太大，好长一段时间都觉得林心如是个半夜拿剪刀来你床头的坏人。
影片中的奶奶蓝姨（鬼后罗兰饰演的，但这一次罗兰只是一个慈祥的奶奶）的孙子小明（谢霆锋饰）终于留学回来，这次回来还带了一个任性又新潮的女友朱迪（林心如饰），不过初次见面，朱迪就非常没有礼貌，为了买化妆品让大家久等，饭菜凉了后自己还嫌弃。
尽管蓝姨有点不满，但因为自己孙子喜欢也没有计较太多。和蓝姨一起生活的还有小明的表妹小茹，因为小明和朱迪回来了自己得退位。刚开始以为小茹是个坏人，因为看到她拿着剪刀凶狠的剪着照片，还试图拿着剪刀去扎小狗，而且半夜还偷偷摸摸回到别墅。
当她打开古镜的抽屉，冷不防出现一只血手时，当时被吓了一跳。
而小明带着警方进来的时候，她偷偷的躲了起来，没想到衣柜里却是失踪的蓝姨的头，还滚落到地上冷丁丁的看着小茹。当时这一幕真的被笑尿啊，没想到罗兰这次不是鬼，却比鬼更吓人。
事后小茹被带走了，小明和朱迪依旧恩爱如初。朱迪在专心的对着古镜扭头甩头的时候，突然出现把自己的头甩飞的那个画面，瞬间变成无头女尸，真的是童年阴影啊~
朱迪和小明抱在一起，小明却对朱迪说着奇怪的话，还从古镜抽屉里拿出纸条：你是凶手，法网难逃。原来小茹是被冤枉的，朱迪才是幕后真凶。她假装人畜无害，柔弱乖巧，暗地里却觊觎蓝姨的家产。杀死了小狗，逼着蓝姨改写遗嘱，还把蓝姨杀害了。可她没想到蓝姨是个文盲，根本不认字。
真相败露的朱迪恼羞成怒，竟然拿起了简单刺向男友小明，却没想到一个趔趄倒在了古镜上的剪刀，一命呜呼。只能说恶有恶报吧~ 不过经过这部剧后，再也不能直视林心如，原以为她只会傻白甜和玛丽苏的女主角色，没想到扮演心机大反派演技让人惊艳。
不过这还不是最恐怖的，最恐怖的是，电影最后随着演员表的浮动以为结束了，却突然跳到一个画面，一个女生正看着镜子，突然她的两个眼珠子都掉了出来。当时看完只觉得心头一惊，吓出一身冷汗。原来最恐怖的就是猝不及防的吓人！
为什么有人说毒液电影那么受欢迎？
从国庆档《无双》大爆12亿之后，内地影市彻底跌入了冰点。
票房最高的《铁血战士》仅为2.1亿人民币，影院经理一片哀嚎。
的确呐，如果将电影行业比作一列火车，影迷们非看不可的A级大片真的就是拉动整个行业前行的火车头。
对于这样的顶尖巨制，好莱坞的专业术语叫做“Tent-pole”。
tent就是帐篷，pole就是柱子。
非常形象！
只有爆款大片才能撑起了电影行业的利润空间。
今天，内地影市终于等来了救市Tentpole:
毒液
Venom
一部大片有多么地“非看不可”，有一个数据很能说明问题：午夜场票房。
今天凌晨，《毒液》拿下1550万人民币，超越《侏罗纪世界2》的1355万人民币，冲到内地影史午夜场第10。
鉴于《侏罗纪世界2》的内地最终票房是16.9亿人民币，猫眼专业版已经对《毒液》做出了10亿+的票房预测！
若成真的话，《毒液》将超越《蜘蛛侠:英雄归来》(7.7亿)，成为索尼在中国内地的票房一哥。
上周日，口袋君已经刷完 IMAX 媒体先行场。
142元一张的提前场电影票，居然全部扫光！
4星/80分。
总体来说，比想象中的要好看，片子的节奏还是相当不错！
简直就是男性超级英雄电影粉丝的年度狂欢！
至于很多人关心的5分钟删减问题。
事实：
除了片尾第二个彩蛋 动画版《蜘蛛侠》片段删除外，其他均是一刀未剪。
请大家注意，内地版只有一个彩蛋，有干货，别错过！
《毒液》之所以能在先期北美影评人集体唱衰的情况下，逆袭到全球票房冲7亿美金的，口袋君觉得第一大功臣应该归属于
01
大道至简的角色设计
首先，得大赞一下漫威原画师在32年前作出的角色设计。
从美术的角度来分析，
毒液是个极好的设计，有点让我想起迪士尼的大白Baymax。
两者都是大道至简的典型，黑白配色，很有辨识度，极具延展性。
而从品牌传播角度来分析，毒液无疑将轻松通过著名的“粉碎测试”。
所谓“粉碎测试”，
就是将品牌广告的图像元素切成碎片，大多数消费者若能一眼认出这些独树一帜的图像元素，就代表这是一个成功的品牌设计。
口袋君举三个🌰🌰🌰
答案：可口可乐、苹果、Tiffany
毒液就可以抽象成这样的碎片：
受众看一眼就能过目难忘！传播成本极低的超级符号！
毒液以黑色身体为主体，一双长长的白眼，外加红色的长舌。
很多设计师都对毒液进行二次创作，做出来的Fan Art很有传播力。
口袋君此处再多言几句：
很多中国企业能制造出这个世界上性价比最高的爆款产品，但却只能分走利润的很小一部分。很大一部分原因就是因为不会做品牌。
先不说做成可口可乐这样能充分调动五大感官(视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉)的宗教式百年品牌，很多中国企业哪怕做个logo，也很不认真。
品牌形象还没有占领消费者的心智，过几年就换logo，换口号，美其名曰"品牌升级"。
难怪在产业链上，没有话语权，没有定价权。
说回《毒液》。
在全球影迷口味愈来愈重的今天，这样的反英雄重口角色，让口袋君想到一个形容词：
而最后大决战的那几个MoneyShot的流体CG慢镜，竟让我想起了张艺谋的《影》，极具中国水墨画的美感！
《毒液》票房那么好，真的与其本源设计有很大关系！
当然，口袋君这么定义《毒液》大卖功劳，有一家公司肯定不开心。
毕竟人家是出了真金白银，将大电影给真真切切地拍了出来。
好吧，《毒液》大卖的并列第一大功臣：
02
索尼花费1亿美元的豪赌
自从去年《蜘蛛侠：英雄归来》在全球狂揽8.8亿美元之后，索尼影业马上就品尝到了搭上“漫威电影宇宙”这趟顺风车的甜头。
但是，从这张合影的肢体语言就能看出：
索尼影业女掌门人Amy Pasacal挽着漫威老大凯文·费奇的臂膀，后者实在太过强势！
因此，在广大媒体和影迷的心智中，《蜘蛛侠：英雄归来》就是一部漫威大片，而非索尼电影。
显然，索尼影业感受到了对自家王牌IP有点失控。
而在之前《毒液》北美影评人口碑跌到谷底之际，《复联3》导演罗素兄弟还在一次活动中，坚决地撇清关系称：
《毒液》不属于MCU，是索尼的资产。
因此，本质上而言，这部投资1亿美元的《毒液》，就是索尼影业的一次曲线救国式豪赌：
先将小蜘蛛的反派劲敌和动画电影打造称一个“蜘蛛侠外传宇宙”。
一旦票房连续成功后，索尼的手上就掌握了两张“同框王牌”
王牌A：让荷兰弟和汤老湿同框
王牌B：真人版也走“平行宇宙”路线，安排N个蜘蛛侠同框。
虽然是豪赌，但也要讲究策略。
看完《毒液》后，口袋君真心被索尼的PG13大法所折服！
在漫画原作中，
毒液可是一个吃人头不吐骨头的重口角色！
为了防止影片落入R级，更要避免中国内地无法上映的杯具，在很多关键性的重口镜头中，索尼极其讨(Jian)巧(Jian)地采用了以下4大策略：
1）坚决不出血腥镜头
令口袋君想起了NBA的一项规定：比赛中凡是见血了裁判立刻叫停！
2）无脏话 无情色暴露。最大尺度：法式香吻
3）咬头时，故意借位，让你脑补！
4）只口嗨不动作
毒液有一句台词：好想把这些人的头摘下来，头颅放一堆，躯干放一堆。
口嗨完之后，P也没有。
《毒液》之所以会呈现出普通观众赞(IMDB7.0 豆瓣7.3)，北美影评人黑(烂番茄29% Metacritic35分)
与索尼这样的一条条抠MPAA的分级制度细节，以及故意将漫画中牛逼无比的毒液弄成了屌丝逆袭式的故事结构，有很大关系!
没办法，正如李安所言：
商业电影的本质就是一场算计。
在影迷还没有意识到问题之前，片方已经把所有算盘都打好了：
《毒液》分级PG-13，就能保证在中国内地上映
内地剪掉5分钟的《蜘蛛侠》动画片彩蛋，一天就能排更多场次。
若以最后的结果导向来看，
投资1亿美元的《毒液》全球票房有望冲击7亿美元，狂黑此片的北美影评人VS索尼影业，后者完胜！
除了选对了角色，搞定了分级，索尼影业这次还做对了一件事：选对了主角
03
“福将”汤老湿的观众缘
观察了整整10年的中美影市，口袋君真的发现：演员分成两类
1）有观众缘 2）无观众缘
正所谓“小红靠捧，大红靠命”。观众缘这回事，真的是一门玄学。
在美式英语中，经常用“The Whole Package”来形容一位明星给人的综合感觉。
不得不说，
汤老湿的长相、演技、艺德所组成的Package真的让人感觉好舒服！
在《毒液》中，汤老湿的演技真的很赞！
有一点大家必须意识到：
汤老湿演戏的时候，是没有毒液的。所有的动作、神情、反应都是他演出来的。
演地相当到位！蠢萌，可爱又性感！
正是有了“福将”汤老湿，开头的30分钟铺垫才不无聊。
被毒液附体后，片子一下就好看起来了。
如果你看过
口袋君之前推荐的小众科幻口碑作《升级》的话，这段戏绝对能让你会心一笑！
首先，《升级》的男主角罗根·马歇尔-格林简直和汤老湿长得一毛一样！
其次，《升级》的男一号在植入“小蟑螂”成为AI人，与汤老湿得到毒液附体后，战斗力都极具上升！
在“小蟑螂”和“毒液”控制下，两位曾经的屌丝，秒变拥有超能力的英雄，痛扁对手！
而之后汤老湿与毒液共同演绎的几段重头动作戏，在IMAX的超大屏幕看起来，也真是爽爆了！
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毫无疑问，《毒液》的票房成功对索尼来说，实在是至关重要！
因为作为整个蜘蛛侠外传宇宙的开山之作，《毒液》的战略地位之于索尼，就相当于《钢铁侠1》之于漫威，是一次筹码巨大的风险投资！
一旦《毒液》像去年环球的《新木乃伊》那样失败，索尼的蜘蛛侠将只能继续靠寄居在MCU上，将主导权全部交给漫威CEO凯文·费奇。
而现在，索尼影业进可攻，退可守！筹码多到足以立于不败之地！
再次恭喜索尼！豪赌成功！
最后上个小彩蛋：
前两天，口袋君和派拉蒙影业的一位老外聊了聊。
目前，派拉蒙全公司上下，都鼓足一股仙气，全力备战《大黄蜂》的宣传！
一旦《大黄蜂》像《毒液》那样成功，从2019年开始，孩之宝电影宇宙(变形金刚、特种部队3、龙与地下城、微星小超人)将开启大场面！
